Didier HANOT
Artiste ASBA – Jeff Toto Blues, DHG
Didier Hanot est batteur et enseignant au Conservatoire de la Lozère. Entre la scène, où il évolue avec Jeff Toto Blues, DHG ou Why Notes, et la pédagogie, il fait de la transmission et de la musicalité le cœur de son parcours.
Batteur passionné depuis l’adolescence, Didier Hanot a construit sa vie autour de deux axes indissociables : la scène et la transmission. Formé auprès de grands pédagogues comme Serge Puchol et Philippe Leroux, il s’est très tôt plongé dans le jazz, le blues et les musiques actuelles.
Sur scène, on le retrouve depuis 1992 derrière les fûts de Jeff Toto Blues, avec qui il a enregistré plusieurs albums et joué des centaines de concerts, dont de grands festivals comme Cognac ou Cahors. Il est aussi le fondateur du trio DHG, qui revisite avec groove et énergie les classiques du blues. Sa curiosité l’a conduit à collaborer avec des artistes venus d’horizons variés, de la pianiste de jazz Virginia Ramirez au guitariste anglais Cliff Campbell, en passant par le bluesman américain Jim Roberts et le groupe Sarah Margalejo aux influences brésiliennes et pop. Aujourd’hui, il continue de multiplier les expériences musicales avec le collectif Aristote et Compagnie, le groupe Why Notes et la compagnie Rêvélia dédiée aux spectacles jeune public.
Parallèlement à sa carrière de musicien, Didier s’investit pleinement dans l’enseignement. Titulaire au Conservatoire de la Lozère, il a marqué plusieurs générations d’élèves par son approche basée sur l’écoute, la nuance et la musicalité. Coordinateur de l’antenne de Florac, il a également piloté des projets ambitieux comme l’orchestre à l’école en musiques actuelles. Pour lui, jouer et transmettre sont indissociables : c’est sur scène comme en salle de cours qu’il vit sa passion.
Artiste ASBA, Didier défend une vision de la batterie à la fois ancrée dans la tradition et ouverte sur toutes les esthétiques.
« Les batteries ASBA m’offrent exactement ce que je recherche : de la musicalité, de la nuance et de la profondeur. Que ce soit sur scène ou en cours, elles révèlent mon jeu et me permettent de transmettre ma passion avec authenticité. »